O cantor "pretensioso" com quem Mick Jagger disse que jamais soaria parecido

Nos anos 60, os Rolling Stones formaram sua identidade olhando para o blues e para o palco barulhento de clubes e ginásios. A prioridade nunca foi lapidar emissão vocal como concerto de câmara, mas sim transmitir energia, urgência e presença. É nesse ponto que Mick Jagger contrasta seu jeito de cantar com o de certos artistas "polidos".

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Nos primeiros anos, a banda queria seguir a trilha dos blueseiros. Não importava ter "a melhor técnica do mundo"; importava o impacto de cada entrada de voz, o drive que combinava com o riff. Era o oposto do canto polido que dominava rádio e TV em parte dos anos 50/60.

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Jagger percebia essa diferença especialmente ao vivo. Em uma entrevista antiga resgatada pela Far Out, descreveu a diferença entre estúdio e palco: "Os Rolling Stones no palco simplesmente não são a Boston Pops Symphony Orchestra. É um monte de barulho. No disco pode ser bastante musical, mas quando você chega ao palco não é uma performance de virtuose. Eu certamente não quero subir ao palco e apenas ficar parado como Scott Walker e ser muito pretensioso. A coisa toda é uma performance de natureza muito básica, é excitante e é isso que deve ser."

A referência a Scott Walker explica o ponto. Walker (youtube) cultivava um canto grave e elegante, com arranjos de câmara e apuro orquestral, o que se tratava de um universo distante do show barulhento e físico dos Stones. Para Jagger, "ficar parado" e lapidar cada frase soava como um caminho que tirava a urgência do rock.

Esse incômodo já vinha de antes: ídolos de apelo "limpinho" e teen idol haviam, para ele, suavizado demais o gênero. A resposta de Jagger foi dobrar a aposta sendo bruto e com presença marcante. Discos como "Between the Buttons" guardam baladas e doçuras ocasionais, mas a régua interna do grupo (sim, sem floreio técnico) era outra: manter a fricção que vinha dos bares e porões.

No fundo, a comparação não era sobre "quem canta melhor", e sim sobre função: Walker operava na tradição do crooner moderno; Jagger queria corpo em movimento, microfone sujo, banda no talo. Ele não disputava o mesmo campeonato de emissão vocal, ele disputava atenção, suor e ritmo.

Vale lembrar que o próprio Walker seguiu caminhos bem menos previsíveis anos depois, com trabalhos experimentais como Bish Bosch e colaborações com o Sunn O)))). Ou seja: a crítica de Jagger estava no que acontecia na época e o estilo de palco, não pode ser estendida para uma carreira inteira. E para Jagger, o recado permanecia simples: no estúdio, os Stones podiam soar "musicais"; no palco, a missão era excitar a plateia. E isso, na visão dele, não se alcança "parado, sendo pretensioso".