Ian Anderson: ele ainda tem muita lenha para queimar
Resenha - Thick As a Brick 2 - Ian Anderson
Por Roberto Rillo Bíscaro
Postado em 07 de janeiro de 2019
Nota: 8 ![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
1972: uma banda de folk progressivo lançou ambicioso álbum conceitual com apenas uma faixa. Na era em que mudava o vinil de lado, o grupo resolveu a questão colocando som de vento no final do A e no começo do B, para fingir que era fim e começo de música. Fracasso comercial? Pelo contrário, Thick as a Brick, dos escoceses do Jethro Tull, não apenas se tornou pedra lapidar do prog rock, como alcançou o topo da resistente parada norte-americana.
Os 44 bombásticos minutos da canção-álbum são recheados de instrumentos e variações de ritmo e andamento. Ian Anderson gaba-se de que o projeto é paródia aos meagalomaníacos álbuns conceituais de bandas prog, como o Yes. Só que em 72, o grupo de Jon Anderson ainda não lançara álbum conceitual. Pode até ser paródia, mas a menção ao Yes – se não for invenção da imprensa – é farpa de diva.
Ian Anderson criou uma personagem, o garoto-prodígio Gerald Bostock, que, aos 8 anos, ganhou concurso literário com intrincado poema épico, para, em seguida, ser desclassificado devido a supostos problemas mentais. A letra de Thick as a Brick seria o poema desse "pequeno Milton" (alusão a John Milton, de Paradise Lost), adaptado pela banda. Para completar o pacote, a capa do álbum era réplica de jornal de interior, contando a história do garoto, do uso de seu poema pela banda etc. Tudo com fotos e anúncios.
Monumental, Thick as a Brick, traz Ian Anderson caprichando nas letras e incendiando na guitarra e na flauta, tocada ao vivo com o músico apoiado numa única perna. Com sua barba e cabelo fartos, parecia o Tom Bombadil, de Tolkien.
2012: sem cabelo ou barba, Anderson continuou o álbum. Também sem o Jethro Tull, pois o maior criador de salmão da Escócia decidiu que Thick as a Brick 2 – Whatever Happened to Gerald Bostock fosse lançado como trabalho solo. Na era de estrelas pop de nomes como Ke$ha e will.i.am, o álbum ficou conhecido como TAAB 2. Puristas não devem se assustar: esse é o único laivo de contemporaneidade admitido pelo bardo prog.
Anderson se perguntou o que teria acontecido ao agora cinquentenário Gerald Bostock e bolou possibilidades, exploradas ao longo das 17 faixas de TAAB 2. A multiplicidade temática determinou a picotagem da forma, afinal agora é o narrador falando de diferentes Geralds e não mais o poema do menino.
Gerald pode ter se tornado banqueiro ganancioso, homossexual sem teto, combatente na guerra do Afeganistão, pastor evangélico dinheirista ou dono de pequena loja. Mais para o final, essas identidades se (con)fundem, para revelar seu denominador comum: a solidão.
Na metade de sua sexagenaridade, Anderson cria futuro desiludido para o pobre Gerald. Musicalmente, o roqueiro também está bem menos bombástico, embora TAAB 2 não descambe para a sacarinose. Pelo contrário, há ótimos momentos de duelo entre flauta e guitarra, só que agora, o tom é mais soft rock. As referências de música folk inglesa e música erudita também continuam lá.
TAAB 2 começa onde Thick as a Brick terminara em termos de melodia. É realmente como se ouvíssemos a continuação da obra. E acaba com os mesmos versos do início do primeiro, com o acréscimo de discreto "two".
Para completar o pacote, novo jornal fictício de província foi criado, inclusive com a notícia de que "velha estrela do rock" abriria show no ginásio da pequena cidade.
TAAB 2 provavelmente não angariou muitos novos fãs para Ian Anderson e até desagradou alguns velhos admiradores que esperavam álbum tão exuberante como o de 72. Muito pouco realista querer que alguém permaneça igual depois de 40 anos.
Longe de ser básico como o álbum do apogeu do Jethro, TAAB 2 demonstra que Ian Anderson ainda tem muita lenha para queimar.
Outras resenhas de Thick As a Brick 2 - Ian Anderson
Receba novidades do Whiplash.NetWhatsAppTelegramFacebookInstagramTwitterYouTubeGoogle NewsE-MailApps



Abbath encerra show após meia música em festival finlandês
O baterista que James Hetfield achou "terrível" na primeira vez em que ouviu tocar
A música do Titãs com Andreas Kisser na guitarra e Iggor Cavalera na bateria
Ritchie Blackmore detalha como combinou seu emocionante reencontro com o Deep Purple
As 50 melhores músicas do Queen, segundo a Classic Rock
Festival Online Metal com Batata celebra 10 anos reunindo 25 atrações de oito países
O baterista que David Gilmour chamou de melhor do mundo após conseguir tocar com ele
As 10 melhores e mais influentes capas do rock, segundo a Ultimate Classic Rock
O grande cantor de quem Phil Collins era fã, mas cujas atitudes o incomodavam
As 10 melhores músicas do Alice in Chains, segundo a Metal Hammer
Atual guitarrista do Deep Purple, Simon McBride posta foto com Ritchie Blackmore
Regis Tadeu explica por que Blackmore voltou ao palco com o Deep Purple após 33 anos
Agora é oficial: Slipknot anuncia demissão de Sid Wilson
Era do grunge foi a pior época para o metal, de acordo com Max Cavalera
Geddy Lee fala sobre importância de ainda cantar as músicas do Rush nos tons originais
Quem foi o verdadeiro rei do rock, segundo ninguém menos que o próprio Elvis Presley
50 a menos: Cientistas descobrem que o Número da Besta é 616
Steve Vai revela a lição mais importante que aprendeu como aluno de Joe Satriani



A banda que obrigou o Jethro Tull a buscar um som mais original
O feito inacreditável que mostrou a força gigantesca do rock progressivo nos anos setenta
Ian Anderson, do Jethro Tull, conta por que recusou convite para conhecer Elvis Presley
O ícone do rock que ficou "horrorizado" ao ver show de Elvis Presley
Ian Anderson (Jethro Tull) lembra de quando Joey Ramone lhe pediu autógrafo
As maiores mentiras que muita gente ainda conta sobre o rock progressivo



