Rock e Heavy Metal - lançamentos de álbuns, singles, clipes e outras novidades

Abaixo, os últimos lançamentos de singles, álbuns e clipes de bandas de Rock e Heavy Metal do Brasil e do exterior, atualizados diariamente, notas de assessoria de imprensa e enviadas pelas bandas. Apoie compartilhando em suas redes. Saiba como enviar seus lançamentos para divulgação.

Banda mineira Tales of Carnivale lança seu primeiro álbum cheio intitulado Mojubá

A banda Ouropretana (MG) Tales of Carnivale lança seu primeiro álbum intitulado Mojubá. Álbum conceitual que conta com influências de bandas como Tool, A Perfect Circle, Pusifer, Alice in Chains, Metallica entre outros, traz um som mesclando o Metal Alternativo/Progressivo com elementos da música brasileira e afro-brasileira. Contando uma história singular abrange elementos da cultura afro-brasileira e ouropretana em uma romantização de uma história real de um escravizado. Aborda em seu som elementos do baião, frevo, maracatu e congado, somado às guitarras pesadas e contrapontos entre guitarra, baixo e vozes. O álbum pode ser ouvido na íntegra em todas as plataformas de streaming.

A composição do álbum foi feita por Rômulo de Paula (Guitarra), Flávio Alexandre (Baixo), Luiz Fernando (Voz) e Otho Guimarães (Bateria) com letras de Rômulo de Paula e arte de Júlio César (in Memorian). Gravado com aporte da Lei Aldir Blanc, foi executado no estúdio ForestLAB, então em Petrópolis (RJ), com produção de Lisciel Franco. Álbum gravado 100% de maneira analógica.

Tormenta lança novo clipe "Homo Deus"

Não é uma máxima, mas uma realidade. Fazer heavy metal no Brasil é uma luta diária, quem o diga thrash metal, que é o primeiro subestilo na escala de peso e agressividade do lado mais extremo do gênero. Logo, o que dá certo nesse meio tem que ser explorado ao máximo.

A banda Tormenta, oriunda de Ribeirão Preto, no interior paulista, sabe disso e lançou em 2023 o EP "Homo Deus". O sucesso no cenário foi imediato e eles cumpriram o dever de manter o nível, que conquistaram com o segundo álbum "Batismo da Dor" (2019), lá em cima. Mostrando uma evolução natural, entregaram em "Homo Deus" quatro faixas que subiram o sarrafo do quarteto, consolidando ainda mais seu trabalho. Logo, porque não continuar colhendo os frutos do EP?

Pois bem, é exatamente isso que a banda faz e lança agora o seu novo clipe, exatamente para a faixa-título. Contemplado pela Lei Paulo Gustavo; Governo federal, Ministério da Cultura, Prefeitura Municipal de Ribeirão Preto e Secretaria Municipal da Cultura e Turismo de Ribeirão Preto, o vídeo teve um trabalho minucioso dirigido pelo guitarrista e vocalista da banda Rogener Pavinski, que também é produtor audiovisual. Confira o clipe abaixo:

Contando com diversos atores e protagonismo da artista Julia Amptala, "Homo Deus" apresenta elementos de artes visuais com a artista plástica e especialista em técnica de pintura corporal Ana Ferreira, aliado a direção de fotografia do experiente Elton Ferreira. Tudo com a trilha sonora da faixa, trazendo uma abordagem mais moderna da banda, sem perder a pegada original do thrash metal tradicional que sempre caracterizou a Tormenta.

Como tema, "Homo Deus" afirma que o ser humano, denominado "sapiens" – aquele que sabe – supõe-se estar além de tal patamar – por isso Homo Deus – traz tal premissa para justificar e promover a destruição do próprio planeta, de outros seres viventes e, por fim, a consequente extinção da própria espécie. A Tormenta é completada por Flavio Santana (guitarra), Fernando Henriques (baixo) e Luis Fregonezi (bateria).

Wander Wildner lança "Diversões Iluminadas"

"DIVERSÕES ILUMINADAS" chegou em todas as plataformas digitais de streaming e download do planeta. O álbum contém 12 versões de clássicos atemporais, que vão de Bob Marley a Iggy Pop, passando por Caetano Veloso e o cearense Ednardo, um verdadeiro almanaque com músicas que formaram a identidade de Wander Wildner e estão presentes em suas experiências pessoais e culturais.

O álbum abre com a poderosa "Redemption Song", de Bob Marley, que ganhou versão em português, ressoando uma mensagem de liberdade que sempre permeou a obra de Wander. Em seguida, "The Killing Moon", do Echo & The Bunnymen, é reinterpretada, também em português, com a intensidade que caracteriza o som desse artista único, mostrando como a música pode transcender o tempo.

Entre os destaques, "Um Índio" de Caetano Veloso ganha nova vida na voz de Wildner, trazendo à tona questões sociais e espirituais que ele carrega em sua alma. Já "True Love Will Find You in the End", de Daniel Johnston, é uma declaração de amor e esperança, perfeita para sua sensibilidade. Mas com certeza, transpor a poética "Simple Twist of Fate" do mestre Bob Dylan para a língua de Camões é uma mostra de que esse ‘punkbrega’ continua nos encantando cada vez mais.

Com "Dê um Rolê" dos Novos Baianos e "Sangue Latino" dos Secos & Molhados, o álbum segue homenageando a rica história da música brasileira, e coloca à tona a versatilidade de Wander, mesclando diferentes estilos. A inclusão de "Times Like These" do Foo Fighters e "Beside You" de Iggy Pop revela sua admiração pelo verdadeiro "punkrock", traduzindo essas influências em um som que é essencialmente seu.

DIVERSÕES ILUMINADAS é mais do que um álbum de versões, é uma reinterpretação de memórias e vivências que definiram a carreira de Wildner. Em "Terral", de Ednardo, Wander pretende reforçar seu amor pelo mar e a vida na natureza, e em "John Lennon Is My Jesus Christ", da Buzzard Buzzard Buzzard, banda inglesa do novo milênio, ele flerta novamente com a espiritualidade e a busca por sentido, temas recorrentes em sua obra. Fechando o disco, "Pra Viajar no Cosmos Não Precisa Gasolina" de Nei Lisboa, é um convite à reflexão sobre o universo, mostrando a essência de um artista que continua buscando expandir seus horizontes.

Efrem Maranhao Filho | Geraldo Fonseca | Gustavo Anunciação Lenza | Marcelo Matos Medeiros | Glasir Machado Lima Neto | Richard Malheiros | Adriano Lourenço Barbosa | Airton Lopes | Alexandre Faria Abelleira | Alexandre Sampaio | André Frederico | Ary César Coelho Luz Silva | Assuires Vieira da Silva Junior | Bergrock Ferreira | Bruno Franca Passamani | Caio Livio de Lacerda Augusto | Carlos Alexandre da Silva Neto | Carlos Gomes Cabral | Cesar Tadeu Lopes | Cláudia Falci | Danilo Melo | Dymm Productions and Management | Eudes Limeira | Fabiano Forte Martins Cordeiro | Fabio Henrique Lopes Collet e Silva | Filipe Matzembacher | Flávio dos Santos Cardoso | Frederico Holanda | Gabriel Fenili | George Morcerf | Henrique Haag Ribacki | Jorge Alexandre Nogueira Santos | Jose Patrick de Souza | João Alexandre Dantas | João Orlando Arantes Santana | Leonardo Felipe Amorim | Marcello da Silva Azevedo | Marcelo Franklin da Silva | Marcio Augusto Von Kriiger Santos | Marcos Donizeti Dos Santos | Marcus Vieira | Mauricio Nuno Santos | Maurício Gioachini | Odair de Abreu Lima | Pedro Fortunato | Rafael Wambier Dos Santos | Regina Laura Pinheiro | Ricardo Cunha | Sergio Luis Anaga | Silvia Gomes de Lima | Thiago Cardim | Tiago Andrade | Victor Adriel | Victor Jose Camara | Vinicius Valter de Lemos | Walter Armellei Junior | Williams Ricardo Almeida de Oliveira | Yria Freitas Tandel |

"Winds of Misery": O grito do Healight contra o caos moderno

Em um mundo que parece cada vez mais instável — onde as notícias pesam, os dias se atropelam e a esperança parece desaparecer junto com as árvores nas grandes cidades — o projeto Healight ressurge com um novo single que é tudo, menos conformado. "Winds of Misery" não é só mais uma música nas plataformas de streaming; é um recado de que, mesmo cercados pelo caos do mundo moderno, ainda vale a pena resistir.

Escrita por Marvin Lemos e Cauê Beltrame, Winds of Misery nasceu em meio a conversas sinceras, dias nublados e aquela sensação persistente de que o mundo precisava (urgentemente) de uma canção que não fingisse que está tudo bem — mas que, ainda assim, não abrisse mão da esperança.

Porque raiz não é só onde se nasce ou onde se mora. É no que ainda se acredita quando ninguém mais acredita. É o que sustenta quando tudo em volta parece ruir. São os valores que se escolhe carregar, os sonhos que não se deixam morrer, as memórias que moldam e aquelas promessas silenciosas feitas quando tudo ainda parecia possível.

Opus Nokturne lança single "Winds of Sand" com EP conceitual

A banda de metal Opus Nokturne, originária de Rio Claro, São Paulo, apresenta "Winds of Sand", primeiro single do EP homônimo que será lançado em 13 de junho de 2025. Com elementos de death metal e atmosferas sombrias, a música explora temas de imortalidade e perdição.

"Winds of Sand" narra a história de uma figura amaldiçoada que vaga sem descanso pelo deserto. Com riffs intensos e vocais evocativos, a faixa transporta o ouvinte para uma narrativa de transcendência e ruína.

Winds of Sand é uma obra conceitual, conectando quatro faixas que exploram temas como morte, maldição, poder e transcendência. Cada música é um capítulo de uma narrativa obscura, inspirada na mitologia egípcia e na literatura de terror.

Formada em 2004 em Rio Claro, a Opus Nokturne emergiu como um nome promissor do metal extremo, mas sua trajetória foi interrompida em 2009. Agora, 15 anos depois, a banda retorna em 2024, consolidando-se como um trio e trazendo uma sonoridade ainda mais sombria e cinematográfica.

Krad: confira o lançamento de "Scarborough Fair"

O KRAD apresenta uma releitura poderosa e atmosférica de "Scarborough Fair", a balada medieval de autoria anônima que atravessou séculos. Mantendo a beleza melancólica da versão original, essa interpretação incorpora uma sonoridade contemporânea, com texturas densas, arranjos marcantes e uma performance vocal emocional que remete ao clima introspectivo de "Nothing Else Matters", do Metallica.

A faixa faz parte de um projeto maior: um álbum completo com 10 músicas, todas gravadas no mesmo processo criativo e com lançamento previsto para breve.

KRAD é um projeto musical brasileiro que une a intensidade do hard rock com influências do indie e do rock alternativo. Com uma abordagem sombria e introspectiva, mergulha em temas densos por meio de uma sonoridade crua, melódica e poderosa. Suas músicas combinam elementos do rock dos anos 70 e 80 com uma estética moderna e emocionalmente carregada.

Rotten Filthy retorna com novo EP, "Apotheosis", e nova formação

Apesar dos sete anos de seu último álbum cheio, o excêntrico "The Hierophant" (2018), a banda gaúcha Rotten Filthy não ficou exatamente adormecida. De lá pra cá lançou três singles, sendo o mais recente "The Path of Mercury" (2025), que consta em sua mais nova oferta.

Trata-se de "Apotheosis", novo EP que acaba de sair do forno e marca, depois de algumas apostas experimentais, o retorno da banda às suas origens, focada no thrash metal. "Esse trabalho é uma volta à essência da banda, tivemos nossos momentos de experiências diferentes, uma abertura maior para outros estilos e agora com a nova formação a gente volta as fórmulas do início da banda: death/thrash metal com bastante influência de Slayer, Sepultura antigo, Kreator, bandas de death metal escandinavo como Entombed e Dismember... Tudo isso com bastante pegada, revisando tudo que a gente fez naquele momento e trazendo isso a nossa nova realidade, arrojando aos tempos atuais", comenta o baterista Guilherme Festinalli.

Efrem Maranhao Filho | Geraldo Fonseca | Gustavo Anunciação Lenza | Marcelo Matos Medeiros | Glasir Machado Lima Neto | Richard Malheiros | Adriano Lourenço Barbosa | Airton Lopes | Alexandre Faria Abelleira | Alexandre Sampaio | André Frederico | Ary César Coelho Luz Silva | Assuires Vieira da Silva Junior | Bergrock Ferreira | Bruno Franca Passamani | Caio Livio de Lacerda Augusto | Carlos Alexandre da Silva Neto | Carlos Gomes Cabral | Cesar Tadeu Lopes | Cláudia Falci | Danilo Melo | Dymm Productions and Management | Eudes Limeira | Fabiano Forte Martins Cordeiro | Fabio Henrique Lopes Collet e Silva | Filipe Matzembacher | Flávio dos Santos Cardoso | Frederico Holanda | Gabriel Fenili | George Morcerf | Henrique Haag Ribacki | Jorge Alexandre Nogueira Santos | Jose Patrick de Souza | João Alexandre Dantas | João Orlando Arantes Santana | Leonardo Felipe Amorim | Marcello da Silva Azevedo | Marcelo Franklin da Silva | Marcio Augusto Von Kriiger Santos | Marcos Donizeti Dos Santos | Marcus Vieira | Mauricio Nuno Santos | Maurício Gioachini | Odair de Abreu Lima | Pedro Fortunato | Rafael Wambier Dos Santos | Regina Laura Pinheiro | Ricardo Cunha | Sergio Luis Anaga | Silvia Gomes de Lima | Thiago Cardim | Tiago Andrade | Victor Adriel | Victor Jose Camara | Vinicius Valter de Lemos | Walter Armellei Junior | Williams Ricardo Almeida de Oliveira | Yria Freitas Tandel |

"Apotheosis" tem como seu carro-chefe a mencionada faixa "The Path Of Mercury", que foi lançada previamente como visualizer no Youtube pelo canal Antifascist Black Metal Network. Apesar de não ser uma banda exatamente de black metal, a Rotten Filthy traz temas que a aproxima do estilo.

"Uma coisa que eu quis manter do nosso disco anterior foram as temáticas da banda. Agora a nossa temática é voltada totalmente ao paganismo, ocultismo e espiritualidade. Todas as músicas abordam esses temas, sejam religiões de matriz africana, religião egípcia, grega, bruxaria. É essa a temática permanente da banda e "The Path of Mercury" estabelece um paralelo entre os deuses que tem suas semelhanças como ESÚ, Hermes e Mercúrio - deuses dos caminhos, da comunicação. Essas divindades que se confundiam com os seres humanos eram responsáveis por levar as preces dos mortais aos deuses", conclui o baterista. Confira a música no link abaixo:

Além do novo EP, a Rotten Filthy apresenta uma nova formação. Ao lado de Guilherme, estão Rodrigo Sinluz no vocal, Marcos Klein na guitarra e o recém chegado Alencar Fardin no Baixo. Marcello Caminha Filho (baixo) faz participação especial.