O álbum conceitual do Angra inspirado no fim do casamento de Rafael Bittencourt

Em meio a mudanças profundas na formação e a um período turbulento fora dos palcos, o Angra lançou em 2014 um de seus trabalhos mais introspectivos e simbólicos. "Secret Garden", álbum que marcou o início da chamada "terceira era" da banda, nasceu diretamente de um momento delicado na vida de Rafael Bittencourt. Em entrevista publicada pelo canal Tenho Mais Discos Que Amigos, o guitarrista revelou como o fim de seu casamento e questões pessoais atravessaram o conceito do disco.

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Na época da composição, Rafael vivia um processo emocional intenso, marcado por uma separação conturbada e pela disputa pela guarda do filho. Segundo ele, o trabalho com o Angra acabou funcionando quase como um refúgio. "Eu estava tendo problemas pessoais seríssimos, de um casamento que terminou de maneira muito conturbada. Foi um alento para mim, uma terapia poder estar lá com eles", contou. O álbum começou a tomar forma durante as conversas e sessões realizadas na Suécia, já com a chegada do vocalista Fabio Lione e do baterista Bruno Valverde.

Rafael explicou que, naquele momento, optou por dividir mais as responsabilidades criativas com Kiko Loureiro, justamente por não estar emocionalmente inteiro. Ainda assim, Secret Garden acabou absorvendo muito de sua vivência pessoal. "Eu procuro escrever sempre como analogias ou alegorias da minha vida", afirmou. Não por acaso, o conceito do disco gira em torno de sentimentos como perda, culpa, fé, razão e acolhimento.

Angra e "Secret Garden"

O próprio título do álbum carrega uma forte carga simbólica. Segundo Rafael, o "jardim secreto" representa o universo feminino, seus mistérios e complexidades. "O Secret Garden fala muito do universo da mulher. Tanto que a música-tema é cantada por uma mulher, a Simone Simons", explicou, referindo-se à participação da vocalista do Epica na faixa-título. A incompreensão, a admiração e o fascínio diante desse universo dialogam diretamente com o momento pessoal vivido pelo compositor.

Além da experiência íntima, o álbum também reflete debates internos da banda. Rafael destacou o contraste entre visões de mundo distintas convivendo de forma harmônica. "A gente tinha um ateu, que é o Felipe, e um evangélico, que é o Bruno. E eles se afinam muito nos valores, no caráter", disse. Para ele, isso reforçou a ideia de que princípios elevados vão além de qualquer religião específica, um tema recorrente ao longo do disco.

Dentro da narrativa conceitual, Rafael criou a figura de um cientista que perde a esposa em um acidente de carro e passa a se sentir culpado pela tragédia. Esse personagem começa a ter visões de um anjo que o conforta, reduzindo sua dor. No entanto, como neurocientista, ele também questiona se essas aparições não seriam apenas projeções de sua própria mente. "Quanto mais ele se permite acreditar que é um anjo, mais a dor é acolhida. Quanto mais ele olha de forma cética, mais a dor se torna real", explicou Rafael.

O guitarrista ressaltou que a criatividade sempre foi uma ferramenta de transformação pessoal. "A criatividade ajuda a transformar", afirmou, revelando que chegou a cogitar expandir o conceito de Secret Garden para outras mídias, como um livro ou até um jogo. Apesar de essas ideias não terem ido adiante, o álbum acabou se consolidando como uma das obras mais densas e reflexivas do Angra.