Glenn Hughes
Postado em 06 de abril de 2006
Por Marcelo Melgaço
Glenn Hughes nasceu em 21 de agosto de 1951 em Cannock, Inglaterra. Deixou a escola aos 15 anos para tocar guitarra em uma banda local antes de mudar para o baixo e começar a cantar.
No fim dos anos 1960 criou a banda Trapeze, que em sua formação clássica contava com Mel Galley na guitarra e Dave Holland na bateria. Lançaram os álbuns Trapeze (1969), Medusa (1971), e o excelente You Are The Music... We're Just The Band (1972).
Em 1973 ocupou o lugar de Roger Glover no Deep Purple, enquanto David Coverdale assume o posto de Ian Gillan – forma-se aí um dos mais poderosos "duos" vocais da história do rock. Com a participação de Glenn Hughes e Coverdale o Purple lança o espetacular Burn, seguido de Stormbringer e Come Taste the Band. Este último é um dos menos conhecidos e mais criticados trabalhos do Purple, com Tommy Bolin, grande amigo de Glenn Hughes assumindo o lugar de Ritchie Blackmore na guitarra. É o que tem maior influência de Glenn Hughes, inserindo elementos do funk no som da banda. Para alguns é um grande álbum, apesar de não ter a "cara" do Deep Purple.
Em 1977, após o fim desta formação do Purple, Glenn Hughes lança seu primeiro álbum solo – Play Me Out – em que demonstra de forma mais livre seu ecletismo musical, misturando jazz, soul, funk e pop ao rock. A partir daí, passa a colaborar com vários músicos.
Em 1982 lança, com seu colega guitarrista Pat Thrall, o álbum Hughes and Thrall – espetacular, mas que não teve o sucesso comercial esperado. Em 1985 canta como convidado no Run for Cover, de Gary Moore. Poucos sabem, mas Glenn Hughes foi vocalista do Black Sabbath, emprestando sua poderosa garganta a Seventh Star, álbum do BS de 1986 – pouco conhecido, mas fenomenal. Nesta época está pegando pesado na cocaína e álcool, tendo de ser substituído no meio da turnê do Black Sabbath por Ray Gillen (Badlands).
Em 1992, canta como convidado no álbum Face the Truth de John Norum, ex-guitarrista do Europe. No mesmo ano, lança seu segundo álbum solo – Blues. Daí em diante, livrando-se da dependência de álcool e drogas, passa a produzir como nunca, lançando um trabalho após o outro, todos de alto nível: From Now On (1994 – o mais pop de sua carreira), Burning Japan Live (1994 – ao vivo no Japão, com canções do Deep Purple e de sua carreira solo), Feel (1995 – grande influência do Funk e Soul, mas um disco de peso), Addiction (1996 – em que fala de sua dependência e posterior recuperação – um petardo), The Way It Is (1999 – um dos álbuns mais ecléticos da história do rock – imperdível), Return of Crystal Karma (2000), A Soulful Christmas (2000 – CD com belas interpretações de músicas natalinas – pode crer).
Em 2001 lança Bulding the Machine, e em 2002, em parceria com Joe Lynn Turner, também ex-Deep Purple, lança o http – Hughes Turner Project, aclamado no Japão e muito bem recebido pela crítica, assim como a maioria de seus trabalhos anteriores. Em junho de 2003 lança Songs In The Key Of Rock, em que volta às suas raízes "setentistas".
Glenn Hughes é um dos mais prolíficos músicos do Rock. Apesar disso, é pouco conhecido pelas novas gerações. Em 2003, é difícil pensar em alguém que esteja produzindo com tanta qualidade, consistência e gosto pelo que faz como ele. Fácil é constatar que, com mais de 50 anos, conta-se nos dedos de uma mão os vocalistas do rock em atividade cujas vozes comparem-se à sua. Alguns dizem que está cantando melhor que nunca. Não é à toa que é conhecido como The Voice of Rock.
Receba novidades do Whiplash.NetWhatsAppTelegramFacebookInstagramTwitterYouTubeGoogle NewsE-MailApps



Confira os preços dos ingressos para shows do Rush no Brasil
O lendário álbum dos anos 1970 que envelheceu mal, segundo Regis Tadeu
As duas vozes que ajudaram Malcolm Young durante a demência
Tobias Forge explica ausência da América do Sul na atual tour do Ghost
Nenhuma música ruim em toda vida? O elogio que Bob Dylan não costuma fazer por aí
Rush fará cinco shows no Brasil em 2027; confira datas e locais
A música mais ouvida de cada álbum do Megadeth no Spotify
10 clássicos do rock que soam ótimos, até você prestar atenção na letra
Ex-Engenheiros do Hawaii, Augusto Licks retoma clássicos da fase áurea em nova turnê
Bruce Dickinson sobe ao palco com o Smith/Kotzen em Londres
Bruce Dickinson cita o Sepultura e depois lista sua banda "pula-pula" favorita
A música tocante do Nevermore que era uma das preferidas do vocalista Warrel Dane
Os 5 álbuns que podem fazer você crescer como ser humano, segundo Regis Tadeu
A música dos Beatles que ganhou elogios de George Martin; "uma pequena ópera"
Slash aponta as músicas que fizeram o Guns N' Roses "rachar" em sua fase áurea



O cantor que Glenn Hughes chama de "o maior de todos"
Glenn Hughes cancela turnê pela América do Norte devido a problema de saúde
Os 3 veteranos do rock que lançaram álbuns que humilham os atuais, segundo Regis Tadeu
Os dois guitarristas que são melhores que Ritchie Blackmore, de acordo com Glenn Hughes
Cinco razões que explicam por que a década de 1980 é o período de ouro do heavy metal
Poeira: Rockstars e as bandas que eles sonhavam fazer parte


