A característica dos músicos brasileiros que impressionou o lendário Jon Anderson do Yes
Por Gustavo Maiato
Postado em 06 de setembro de 2023
Não é novidade que músicos brasileiros costumam ser reverenciados no exterior por sua musicalidade ímpar e ritmos diferentes. Em entrevista ao Corredor 5, Túlio Mourão, ex-tecladista dos Mutantes, se lembrou de uma conversa que teve com Jon Anderson, vocalista do Yes, quando as duas bandas tocaram juntas no Brasil.
Na conversa, Mourão disse que Anderson ficou impressionado com uma característica que observou em músicos brasileiros e que no caso do Yes a coisa funcionava de maneira oposta.
Yes - Mais Novidades
"Lembrei-me de uma conversa que tive quando nos encontramos com Jon Anderson, que veio ao Brasil e tocamos juntos. Foi uma experiência maravilhosa, mas algo que ele me disse sobre nós, músicos brasileiros, coletivamente, me surpreendeu.
Ele ficou impressionado com a rapidez com que conseguimos ‘tirar do chão’ um arranjo musical, como se levantássemos instantaneamente a música e ela começasse a fluir. Ele notou a agilidade e a velocidade com que organizamos, resolvemos, dividimos e compartilhamos ideias, essa facilidade de colaboração.
Ele descreveu que no caso do Yes era como ‘um Boeing 777 que precisa percorrer a pista por muito tempo antes de decolar’. Essa imagem se referia à necessidade de muitas negociações e um processo demorado, muito mais racional e menos intuitivo do que o nosso estilo, que é mais intuitivo e orgânico, com a música fluindo de forma mais natural"
Histórias de Jon Anderson e Yes
Jon Anderson e o Yes marcaram os anos 1970, mas nos anos 1980 algumas decisões da banda se mostraram erradas. Pelo menos essa foi a impressão do vocalista, conforme entrevista para a Eon Music publicada por Igor Miranda.
Para o cantor, a decisão em repetir o processo criativo que gerou a instrumental "90125" foi o grande equívoco do Yes em seu auge. "Foi um enorme erro, pois eu já sentia que o potencial estava lá. Trevor era um grande guitarrista, muito diferente de Steve, bem mais agressivo, eu diria. Eu queria seguir um caminho mais Stravinski, sabe? Vamos enlouquecer e depois vamos para o nada enquanto a música segue rolando. Era o que eu pensava", afirmou.
Receba novidades do Whiplash.NetWhatsAppTelegramFacebookInstagramTwitterYouTubeGoogle NewsE-MailApps



Internautas protestam contra preços de ingressos para show do AC/DC no Brasil
Os três clássicos do Iron Maiden que foram "copiados" do Michael Schenker Group
Os três melhores guitarristas base de todos os tempos, segundo Dave Mustaine
Como James Hetfield, do Metallica, ajudou a mudar a história do Faith No More
A banda que não ficou gigante porque era "inglesa demais", segundo Regis Tadeu
A melhor banda de metal de todos os tempos, segundo Scott Ian do Anthrax
O álbum que rachou o Deep Purple: "O Jon gostou da ideia, mas o Ritchie não"
A única música do "Somewhere in Time" do Iron Maiden que não usa sintetizadores
Os dois solos que, para Ritchie Blackmore, inauguraram a "guitarra elétrica inglesa"
West Ham une forças ao Iron Maiden e lança camiseta comemorativa
Slash dá a sua versão para o que causou o "racha" entre ele e Axl Rose nos anos noventa
O "detalhe" da COP30 que fez Paul McCartney escrever carta criticando o evento no Brasil
Os 10 melhores álbuns do DSBM em uma lista para checar sua saúde mental
A maior lenda do rock de todos os tempos, segundo Geezer Butler do Black Sabbath


A música do Yes que Mike Portnoy precisou aprender e foi seu maior desafio
Os 11 álbuns prog preferidos de Geoff Downes, tecladista do Yes e Asia
O Big 4 do rock progressivo, de acordo com Ian Anderson, do Jethro Tull
Os 100 maiores hinos do rock progressivo segundo leitores da Classic Rock
Rock Progressivo: as 25 melhores músicas de todos os tempos
Rick Wakeman: Suas dez canções de rock favoritas dos anos 70


