A dupla de rappers que Slash disse que sempre vinha com algo interessante

Muita gente olha para Slash e imagina uma coleção de discos feita só de Aerosmith, Led Zeppelin, Stones, AC/DC e guitarras em chamas. Claro que esse universo está ali, e com razão. Mas o guitarrista do Guns N' Roses nunca foi um daqueles sujeitos fechados numa redoma de rock clássico, como se qualquer coisa fora disso fosse ameaça à humanidade. Sempre pareceu mais interessado em atitude, peso e personalidade do que em rótulo puro.

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Isso ajuda a entender por que ele nunca tratou o hip hop como território proibido. Em uma fala resgatada pela Far Out, Slash comentou que acaba ouvindo bastante rap e hip hop também porque esse é o tipo de som que sua mulher escuta com frequência. E, ao lembrar do que mais o marcava nesse campo, citou dois nomes: N.W.A e Public Enemy, que definiu como aquela música agressiva, quase de guerra urbana.

E no meio dessa lembrança, ele também reservou um elogio específico para uma dupla que atravessou os anos 90 e 2000 com enorme naturalidade: Dr. Dre e Snoop Dogg. "Meu lance favorito volta para N.W.A e Public Enemy, aquela música urbana de guerra, bem agressiva, embora Dre e Snoop Dogg sempre voltem com alguma coisa interessante", afirmou, em uma frase que diz bastante porque não vem de alguém tentando parecer atualizado, mas sim de um cara de outra escola, reconhecendo que ali existia criatividade real.

E, olhando para a trajetória dos dois, não é difícil entender o motivo. Dr. Dre sempre foi tratado como produtor com ouvido muito acima da média, capaz de montar climas, timbres e batidas com o mesmo cuidado com que um guitarrista pensa riff e dinâmica. Já Snoop Dogg entrou como uma presença completamente própria, com aquele jeito preguiçoso e afiado de rimar que ajudou a transformar The Chronic e depois Doggystyle em peças centrais do rap dos anos 90.

Na verdade, o elogio de Slash faz sentido justamente porque Dre e Snoop nunca dependeram só da fórmula. Mesmo quando trabalhavam dentro de uma identidade muito clara, havia ali senso de construção, de clima e de assinatura. Para um sujeito como Slash, que sempre valorizou músicos com personalidade inconfundível, isso provavelmente pesa mais do que o estilo em si. O instrumento muda; a presença continua sendo o principal.

Também existe um ponto que muita gente do rock demorou para aceitar: em várias fases, o hip hop pareceu carregar mais perigo, mais rua e mais imprevisibilidade do que boa parte do rock de rádio. Enquanto muita banda guitarrista passava polimento demais no próprio som, nomes como N.W.A, Public Enemy, Dr. Dre e Snoop Dogg pareciam falar de um lugar mais vivo, mais imediato e menos domesticado. Slash, com todos os seus limites e preferências, pelo menos percebeu isso.