O único artista que no auge se comparou ao sucesso dos Beatles, segundo Mick Jagger
A banda dos anos 70 que teve vida curta e rejeitou um dos maiores vocalistas do rock
A música que surgiu como anotação em caderno e virou um dos maiores hits dos anos 80
A música que Lennon escreveu num dia e inspirou Stephen King a batizar seu livro mais famoso
A banda que Paul Stanley viu ao vivo e mudou sua vida: "obra de Deus"
O álbum clássico cuja arte já era ruim mas pareceu ainda pior depois que o título foi mudado
O riff de guitarra que Tony Iommi considera o maior de todos os tempos - alguém discorda?
A banda que Clapton queria que afundasse, mas pra tristeza dele, estava ficando cada vez melhor
O álbum do Guns N' Roses recusado por Axl, mas que acabou saindo sob outro nome
O clássico do Black Sabbath que Bill Ward acha que a bateria ficou horrível
John Lennon preferia perder o cachê a deixar de tocar para o público negro
Banda finlandesa restringe fotógrafos em show no Brasil para "manter aura underground"
A maior cantora pop de todos os tempos, segundo o lendário Johnny Marr do The Smiths
A mitologia de diferentes culturas por meio de cinco bandas de Heavy Metal
O que é "rastro de cobra e couro de lobisomem" em "Homem com H" de Ney Matogrosso
Gary Moore: de Albert King, o melhor conselho sobre música que ele já recebeu
Por Igor Miranda
Fonte: Guitarload
Postado em 27 de maio de 2021
É inegável: Gary Moore foi um dos guitarristas mais completos da história. A forma como o músico irlandês, falecido em 2011, transitou por diversos estilos, como rock, blues e jazz, quase sempre na linha de frente do processo de composição, evidencia sua versatilidade e genialidade.
Conforme publicado pela Guitarload, a gama de influências que construiu a personalidade do artista merece destaque. É evidente que Gary Moore estudou a obra não apenas de nomes mais tradicionais, como Eric Clapton e Jimi Hendrix, como, também, de músicos nem sempre lembrados entre os roqueiros "raiz", como o gênio do jazz Allan Holdsworth e o subestimado gênio do blues britânico Peter Green, do Fleetwood Mac.
Moore dizia que o melhor conselho que já recebeu com relação a musicalidade veio de um de seus ídolos, o gigante Albert King: deixar espaço para a música, sem preencher todas as lacunas com guitarra ou mesmo com barulho.
Em antiga entrevista publicada pelo The Independent, ele cita: "Quando você cria o hábito de deixar espaço, você se torna um músico muito melhor. Se você tem um estilo expressivo e consegue expressar suas emoções por meio de sua guitarra, e tem um bom timbre, isso cria muita tensão para a audiência. Tem tudo a ver com a sensação. Se você tem o sentimento do blues, já é uma grande parte, mas você precisa dar espaço".
Sob esse conceito, nasceram algumas das composições mais elogiadas do guitarrista, como "Still Got the Blues", "Parisienne Walkways" e "Empty Rooms" – não por acaso, canções mais melódicas, que podem ser definidas como baladas. Todas elas apresentam transições que vão do solo mais marcante à base mais calma.
A edição 113 (maio de 2021) da revista Guitarload traz um especial sobre Gary Moore. O artigo analisa a carreira de Moore, aponta os principais equipamentos que o músico utilizou ao longo de sua trajetória e indica os melhores álbuns produzidos por ele. A revista pode ser lida de forma gratuita, mas por tempo limitado, no site oficial.
Outros conteúdos sobre guitarra e guitarristas podem ser acessados na Guitarload, site e revista online.
Receba novidades do Whiplash.NetWhatsAppTelegramFacebookInstagramTwitterYouTubeGoogle NewsE-MailApps
A reação de Gary Moore ao ver Eddie Van Halen tocar ao vivo
O guitarrista que Jack Bruce achava mais empolgante do que Eric Clapton
Quando o Thin Lizzy encontrou sua sonoridade: A Formação que deu início à "era de ouro"
Iron Maiden: como nasceu "Gangland", música que "uniu" Cozy Powell e Gary Moore
){kind=small}