Quando Brian May defendeu uma lendária banda de rock que havia "se vendido"
Por Bruce William
Postado em 31 de maio de 2025
Durante os anos 1980, o Rainbow viveu uma guinada de sonoridade que deixou parte do público tradicional incomodado. A transição do som épico e fantasioso dos tempos de Ronnie James Dio para faixas mais acessíveis ao rádio fez com que muita gente acusasse Ritchie Blackmore de "vender a alma". Mas foi nesse momento mais criticado que o guitarrista do Queen, Brian May, enxergou algo especial.
Queen - Mais Novidades
A música em questão é "Since You Been Gone", lançada em 1979, com vocais de Graham Bonnet (youtube). Simples, direta e dançante, ela trazia os mesmos quatro acordes que sustentam boa parte do pop rock desde os Beatles. Mas, segundo May, isso não a torna descartável. Pelo contrário: "É um ótimo disco pop, mas isso não tira o fato de que, na minha opinião, é um ótimo rock. Acho que é perfeita", afirmou em conversa com a Planet Rock, com transcrição da Far Out.
Para ele, o que Blackmore fez ali foi capturar a essência do rock radiofônico sem abandonar a personalidade. "Você nunca sabia o que esperar quando ia ver o Deep Purple com o Blackmore, mas também o Rainbow", comentou. "Aquilo era só dele, era selvagem e perigoso." A observação de May reforça que, mesmo em sua fase mais pop, Blackmore ainda impunha presença com sua guitarra afiada, que cortava a mixagem com precisão cirúrgica.
O solo de "Since You Been Gone" é um bom exemplo disso: conciso, eficaz e sem exageros. Nada de escalas infinitas ou exibições virtuosísticas gratuitas, apenas o necessário para dar brilho à melodia. Para May, esse tipo de decisão mostra maturidade musical e respeito ao formato da canção, sem sacrificar o impacto.
Apesar da crítica de parte dos fãs mais radicais, a fase "mais pop" do Rainbow também cumpriu o papel de apresentar a banda a novos públicos. E se alguém duvidar do valor artístico disso, vale lembrar que o próprio Brian May — um guitarrista que sempre equilibrou peso e melodia — fez questão de destacar aquela canção como exemplo do que ele considera a combinação perfeita entre energia e apelo popular.
Receba novidades do Whiplash.NetWhatsAppTelegramFacebookInstagramTwitterYouTubeGoogle NewsE-MailApps



O guitarrista que James Hetfield considera "o cara"
Floor Jansen canta Metallica com a Banda de Fuzileiros Navais da Marinha Holandesa
Os 5 álbuns obrigatórios para se ter uma boa base na música, segundo Regis Tadeu
A canção "nada a ver" que o Metallica gravou por parecer ser feita para eles; "somos nós"
Kirk Hammett era um "ótimo aluno", segundo Joe Satriani
A música do Pink Floyd que o vocalista do Creed ouviu todos os dias por um ano
Frank Beard, baterista do ZZ Top, morre aos 77 anos de idade
Slash diz que pagou R$ 8 milhões a mais para ex-esposa por engano e agora quer o dinheiro de volta
O álbum de 1973 que Brian May nunca conseguiu ouvir sem frustração
Guitarrista do Rush, Alex Lifeson conta por que parou de fumar maconha aos 72 anos
Tony Iommi e Ozzy Osbourne se odiavam, segundo Geezer Butler
O guitarrista mais subestimado de todos os tempos, segundo Scott Ian
Geddy Lee relembra o clássico do Rush que o levou ao "limite de minha extensão vocal"
O álbum que David Gilmour recomenda a quem quer aprender a tocar guitarra
O clássico do Queen em que Freddie Mercury alcançou a nota mais alta de sua carreira



Steve Vai considera Brian May um gênio que está em um patamar superior
O maior vocalista da história, de acordo com a ciência
Brian May solta o verbo e esculacha a inteligência artificial
Como o Queen, Sylvester Stallone e uma guitarra quebrada produziram o maior hit de 1982
Como "Under Pressure" foi criada, nas palavras de Roger Taylor
Roger Taylor levou cinco anos para superar a morte de Freddie Mercury
Punk contra a Rainha: o dia em que Freddie Mercury deu um enquadro em Sid Vicious
Axl Rose: "Queen é a maior banda e Freddie Mercury é o maior frontman"


