Como o Police usou as brigas entre seus integrantes para produzir um álbum

Quando o Police entrou em estúdio para gravar "Ghost in the Machine", em 1981, já não era mais uma banda tentando encontrar seu lugar. O trio havia virado uma das maiores atrações do planeta, mas Sting, Andy Summers e Stewart Copeland estavam longe de funcionar como três músicos que concordavam sobre tudo. Para Summers, isso era justamente parte do segredo.

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Conforme aponta a Far Out, o guitarrista explicou que as diferenças entre os três eram mais importantes do que as semelhanças. "Se todos nos déssemos bem o tempo todo e concordássemos sobre tudo, não haveria tensão criativa." Segundo ele, sem esse atrito a banda simplesmente entraria no estúdio de vez em quando e produziria "lixo".

"Ghost in the Machine" acabou sendo um bom exemplo dessa dinâmica. Depois de três discos construídos em torno da combinação econômica de guitarra, baixo e bateria, o Police decidiu ampliar o som com sintetizadores, teclados, overdubs e metais. Sting chegou a tocar saxofone em várias faixas, criando uma textura muito mais carregada do que a dos trabalhos anteriores.

O disco também mostrava uma banda tentando escapar de uma fórmula que já havia rendido enorme sucesso. Sting contou posteriormente que o grupo queria se afastar do som criado nos três primeiros álbuns e buscar uma abordagem nova. O resultado trouxe músicas como "Spirits in the Material World", "Invisible Sun", "Demolition Man" e o enorme sucesso "Every Little Thing She Does Is Magic".

Os atritos, porém, não eram apenas uma teoria de Summers sobre criatividade. Sting reconhecia naquela mesma fase que as discussões faziam parte da relação entre os integrantes. "Nós brigamos, claro, mas nos importamos uns com os outros, então brigamos. É isso que nos torna tão fortes e resistentes." Ele também considerava os choques de ego essenciais para o dinamismo do grupo.

"Ghost in the Machine" chegou ao primeiro lugar no Reino Unido e tornou o Police ainda maior, preparando o terreno para "Synchronicity", de 1983. A tensão que Summers considerava saudável, entretanto, ficaria bem menos administrável no disco seguinte. Décadas depois, Copeland lembraria que as relações em estúdio haviam se tornado sombrias e que os três praticamente "arrancavam a garganta uns dos outros" durante as gravações.

No caso de "Ghost in the Machine", porém, as diferenças ainda pareciam funcionar a favor do trio. Era uma banda discutindo bastante, mas também usando esse atrito para desmontar a própria fórmula justamente quando repetir o que já havia dado certo seria a opção mais fácil.