O tipo de música que Eddie Van Halen odiava tocar apesar de fazê-lo muito bem

Eddie Van Halen desenvolveu uma linguagem de guitarra tão particular que acabou influenciando praticamente toda uma geração. Isso não significa, porém, que ele se sentisse confortável tocando sobre qualquer tipo de base.

Van Halen - Mais Novidades

Em uma entrevista concedida ainda no começo da carreira e resgatada pela Far Out, Eddie falou sobre "Bottoms Up!", faixa de "Van Halen II", lançado em 1979. A música tem forte influência de boogie, algo que o guitarrista admitia não combinar muito com sua forma natural de solar.

"Pessoalmente, odeio solar sobre boogies porque isso não combina muito com meu estilo. Gosto de sair do ritmo, em vez de tocar preso à batida", explicou. Apesar da ressalva, ele abriu uma exceção para a própria música: "Fiz um bom solo nela, do qual gosto".

"Bottoms Up!" já havia sido bastante testada antes de chegar ao disco. Segundo Eddie, durante os dez meses da turnê de 1978, o Van Halen tocou a música como bis por aproximadamente seis meses, recebendo boa resposta em lugares tão diferentes quanto Japão e Texas. Para ele, era uma prova de que a faixa funcionava ao vivo.

A preferência de Eddie fazia sentido dentro da maneira como ele enxergava a guitarra. Em entrevistas da época, o músico falava constantemente sobre a importância de feeling, espontaneidade e liberdade para escapar da base rítmica, em vez de simplesmente preencher os espaços de uma música de maneira previsvisível. Em 1980, chegou a dizer à "Guitar Player" que pouco importava se um solo fosse espontâneo ou melódico caso não tivesse feeling.

A entrevista de Eddie Van Halen para a revista Guitar Player de abril de 1980

Mesmo assim, o Van Halen nunca ficou preso a uma única linguagem. A banda incorporava blues, hard rock, pop, boogie e elementos dançantes sem abandonar a personalidade de Eddie. "Bottoms Up!" acabou sendo justamente um desses casos em que o guitarrista trabalhou dentro de um terreno que não era dos seus favoritos e, ainda assim, saiu satisfeito.

Talvez esteja aí parte da graça: até um sujeito conhecido por fazer a guitarra parecer não ter limites tinha suas zonas de desconforto - e às vezes conseguia transformar uma delas em música que continuaria no repertório décadas depois.